Hanson, Duane (1925-1996): Nő bevásárlókocsival, 1969 (poliésztergyanta, üvegszálak, ruhadarabok és bevásárlókocsi árukkal, az alak 166 cm magas) Aachen, Ludwig Forum für Internationale Kunst. Az amerikai szobrász a pop-arton belül a hiperrealista irány képviselője, s mint ilyen a megtévesztésig élethűen ábrázolja az amerikai „átlagembert”. Műanyag, festett szobraihoz valódi ruhadarabokat, tárgyakat használ kiegészítőként – pl. egy bevásárlókocsit, amely a tokiói pop-art kiállításon jól jön Ruben Brandtnak, amikor üldözőire tudja gurítani.
Mint szinte minden pop-art alkotás, Duane Hanson szobrai is a hétköznapi valóság és a művészet határainak összemosásával játszik. És valóban, a talapzat nélkül, életnagyságban ábrázolt figurák, akiket Hanson a kiállítóterekbe állított, egy az egyben az 1960-70-es évek amerikai életének szereplői – zavarbaejtő „háromdimenziós tükröt” tartanak a kiállításlátogatóknak. Persze nem biztos, hogy a hajcsavarókkal bevásárolni leugró, csak „Supermarket Lady”-nek becézett háziasszony annak idején bement volna egy kortárs galériába, hiszen több, mint 70 árucikkel telepakolt bevásárlókocsija alapján, úgy tűnik, inkább a fogyasztói kultúrának hódol. Annál megdöbbentőbb és viccesebb a hatás, amikor művészeti közegben találkozunk vele, s magabiztos nyugodtsággal álló alakja a klasszikus emlékművek időtlenségére emlékeztet, a profán tárgyi kiegészítők azonban rögtön ironikussá is teszik az ábrázolást. Érdekesség, hogy Hanson némely szobrán már a szobrász életében kisebb javításokat kellett végezni, ilyenkor ő előszeretettel használta ki az alkalmat, hogy az arcbőrükön kis „öregítő festést” alkalmazzon, hogy az élethűség az idő múlásának érzékeltetésére is vonatkozzon. Az alkotó halálával azonban ez a lehetőség lezárult, onnantól szobrai valóban a 20. század második fele amerikai „kisemberének” emlékműveivé váltak.
Hanson, Duane (1925–1996): Woman with Shopping Cart, 1969 (polyester resin, fiberglass, clothing, and a shopping cart filled with goods; figure height 166 cm), Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen. The American sculptor was a leading figure of hyperrealism within pop art, known for his uncannily lifelike depictions of the “average American.” For his painted plastic sculptures, he used real clothes and everyday objects—such as the shopping cart that, in Ruben Brandt, Collector, comes in handy when Ruben rolls it toward his pursuers at the Tokyo pop art exhibition.
Like nearly all pop art, Hanson’s work plays with the blurred line between everyday reality and art. Life-sized and presented without a pedestal, his figures—set into gallery spaces—mirror the everyday life of 1960s and ’70s America, offering viewers an unsettling “three-dimensional reflection.” It’s unlikely that the woman dubbed “Supermarket Lady,” with curlers in her hair and a cart overflowing with more than 70 items, would have walked into a contemporary gallery herself. She seems far more devoted to consumer culture. That’s what makes encountering her in an art context so surprising—and funny. Her calm, statuesque posture evokes the timeless stillness of classical monuments, while the mundane accessories lend the scene an unmistakable irony.
Interestingly, some of Hanson’s sculptures required minor restorations during his lifetime, and he often used these opportunities to add a touch of “aging” to the facial paint—capturing not only likeness but also the passage of time. After his death, that possibility vanished, and the figures remain as monuments to the American “common man” of the late 20th century.
